Arte religioso italiano

EL OCCIDENTAL

Arte religioso italiano

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Arte religioso italiano

Escrito por : Jessica J. Báez Márquez


Para comenzar este artículo sobre el arte religioso italiano, me gustaría hacer primero una aclaración: para comprender el arte religioso es importante ubicarnos en el contexto histórico de toda obra artística. Por un lado, resulta difícil analizar el arte religioso con el pensamiento actual, ya que no todos profesamos las mismas creencias. Por otro lado, porque son muchos años de diferencia, en donde la forma de vida era muy distinta a la de hoy. El arte no se apreciaba de la misma manera hace mil quinientos años que ahora.

  

Para comprender el arte actual, independientemente si profesamos la religión católica o no, tenemos que aceptar que el arte occidental cristiano es parte fundamental de nuestra cultura. Ha sido de gran influencia para el desarrollo del arte moderno y contemporáneo. Finalmente, de lo que se trata es que cada quien profese la creencia que desee y sea libre de apreciar el arte. Por lo tanto, en este artículo me gustaría mostrar que el arte católico tuvo cierta repercusión y alguna influencia en nuestra cultura hasta el día de hoy y continúa siendo admirada por muchos de nosotros.

 

            Se entiende que el arte es una manifestación creativa que viene del interior del artista, desde la intuición, con la finalidad de realizar algo para comunicar y expresar. Ahora bien, el arte religioso, en general, es la manifestación artística que fue creada con el propósito de alabar a un Dios y comunicar a los fieles alguna determinada fe, dejando un antecedente de las creencias desde tiempos inmemoriales, que cada cultura tenía con respecto a sus creencias y que ha ido evolucionando a través de los siglos.

 

El arte religioso italiano surge con la llegada de pobladores provenientes de Grecia. Los antiguos romanos conocidos como etruscos, adoraban a los mismos dioses, pero con diferentes nombres. Manifestaban su devoción hacia los dioses con representaciones escultóricas, pintura mural, y orfebrería. Los temas que predominaban eran la religión, la vida cotidiana, la vida después de la muerte y la mitología. Los etruscos ya utilizaban las columnas de influencia griega y el arco y la bóveda en las construcciones fueron influencia del cercano oriente, pero los romanos lo perfeccionaron y lo usaron a gran escala (acueductos, anfiteatros y termas). Después, durante el Imperio Romano, el arte cambió, pero heredó muchos elementos del arte etrusco, como la arquitectura religiosa. 

 

Con el paso del tiempo y con la llegada al poder de Constantino el Grande el cristianismo se convirtió en la religión oficial en el año 313 D.C., por la promulgación del edicto de Milán. Mandó construir las basílicas de San Juan de Letrán alrededor de los años 313 al 314 y la de San Pedro en Roma en el año 324, la cual fue concluida hasta el siglo XVII. La religión católica tuvo que adoptar ciertos ritos paganos para que la sociedad aceptara la nueva religión, que algunos de ellos continúan hasta nuestros días. Cabe señalar, que la Basílica de San Pedro se encuentra edificada sobre lo que fue el circo de Nerón y donde fue crucificado San Pedro. Sabemos que quienes estaban en el poder político podían ejercerlo también en la religión, es por ello que Constantino instituyó su propia fe, el cristianismo. 

 

Se le conoce como arte paleocristiano al que realizaban las primeras comunidades de cristianos. Las primeras iglesias romanas fueron clandestinas y el arte se centraba en mostrar la pasión, muerte y resurrección de Jesucristo, así como el evangelio y la catequesis; por ello no era tanta la producción artística. La primera representación gráfica del arte paleocristiano fue el IXTHUS, palabra griega que significa pez, acrónimo de Jesús el cristo hijo de Dios y salvador, símbolo que era utilizado para identificarse entre los cristianos.

 

El imperio Romano fue dividido en el año 395 D.C., en el de occidente y de oriente, en donde surgiría el Imperio Bizantino, con su capital en Constantinopla, ahora Turquía. Este arte se identifica por sus hermosos mosaicos que sustituyeron a la pintura, las que serían influencia para algunas iglesias italianas del imperio de Justiniano, como la iglesia de San Vital en Rávena, Italia (año 522 D.C.). El Arte Bizantino fue tan popular que se extendió por toda la cuenca del Mediterráneo y, más tarde, Rusia adoptó este arte. Venecia no fue la excepción, de hecho, la Basílica de San Marcos es de influencia Bizantina, entre otras iglesias.

 

Durante la baja Edad Media, el arte estaba enfocado en Dios como el centro del universo, teocentrismo, que infundía temor; por ello podemos apreciar este aspecto en algunos mosaicos italianos de esta etapa. Cristos muy grandes al centro de la obra llamados Cristo Pantocrátor. Sus principales características es que tienen las piernas cruzadas y una mano levantada con el dedo índice apuntando hacia arriba y en la otra mano las sagradas escrituras. Me gustaría aclarar que la arquitectura italiana también tiene influencias estéticas del arte bizantino. Podemos ver, por ejemplo, que la Basílica de San Marcos o el Baptisterio de San Giovanni en Florencia, son de estilo Románico, con el interior decorado de mosaicos de la etapa bizantina. Cabe destacar que, desde los romanos, los italianos estaban acostumbrados a renovar sus edificios antiguos construyendo encima de otras edificaciones. 

 

            A principios de la Edad Media, los templos eran construidos de materiales como ladrillo y piedra, y sus edificaciones con planta en forma de cruz —transporto y nave central—. En su interior cuentan con columnas clásicas como soporte. En los muros pinturas de frescos con imágenes de los martirios de santos y santas. Debajo de los altares se colocaban reliquias de los mártires; un ejemplo sería la iglesia de San Stefano Rotondo en Roma construida en el siglo V.

 

En conclusión, el arte religioso italiano, especialmente el del renacimiento y el barroco continúa influyendo, sobre todo, en América Latina, dejando vestigios de su influencia en algunas de sus disciplinas artísticas, como consecuencia de la colonización, pese a que el arte contemporáneo ha tomado sus propios características y conceptos artísticos que se ha transformado con el tiempo. Artistas latinoamericanos contemporáneos han tomado elementos artísticos del arte religioso y los han transformado en algo actual y novedoso.


10 de Septiembre del 2025 — Publicado en EL OCCIDENTAL (México)

Leer completo: https://oem.com.mx/eloccidental/cultura/el-arte-religioso-italiano-surge-con-la-llegada-de-los-pobladores-de-grecia-25652853

Arte religioso italiano

Escrito por : Jessica J. Báez Márquez


Para comenzar este artículo sobre el arte religioso italiano, me gustaría hacer primero una aclaración: para comprender el arte religioso es importante ubicarnos en el contexto histórico de toda obra artística. Por un lado, resulta difícil analizar el arte religioso con el pensamiento actual, ya que no todos profesamos las mismas creencias. Por otro lado, porque son muchos años de diferencia, en donde la forma de vida era muy distinta a la de hoy. El arte no se apreciaba de la misma manera hace mil quinientos años que ahora.

  

Para comprender el arte actual, independientemente si profesamos la religión católica o no, tenemos que aceptar que el arte occidental cristiano es parte fundamental de nuestra cultura. Ha sido de gran influencia para el desarrollo del arte moderno y contemporáneo. Finalmente, de lo que se trata es que cada quien profese la creencia que desee y sea libre de apreciar el arte. Por lo tanto, en este artículo me gustaría mostrar que el arte católico tuvo cierta repercusión y alguna influencia en nuestra cultura hasta el día de hoy y continúa siendo admirada por muchos de nosotros.

 

            Se entiende que el arte es una manifestación creativa que viene del interior del artista, desde la intuición, con la finalidad de realizar algo para comunicar y expresar. Ahora bien, el arte religioso, en general, es la manifestación artística que fue creada con el propósito de alabar a un Dios y comunicar a los fieles alguna determinada fe, dejando un antecedente de las creencias desde tiempos inmemoriales, que cada cultura tenía con respecto a sus creencias y que ha ido evolucionando a través de los siglos.

 

El arte religioso italiano surge con la llegada de pobladores provenientes de Grecia. Los antiguos romanos conocidos como etruscos, adoraban a los mismos dioses, pero con diferentes nombres. Manifestaban su devoción hacia los dioses con representaciones escultóricas, pintura mural, y orfebrería. Los temas que predominaban eran la religión, la vida cotidiana, la vida después de la muerte y la mitología. Los etruscos ya utilizaban las columnas de influencia griega y el arco y la bóveda en las construcciones fueron influencia del cercano oriente, pero los romanos lo perfeccionaron y lo usaron a gran escala (acueductos, anfiteatros y termas). Después, durante el Imperio Romano, el arte cambió, pero heredó muchos elementos del arte etrusco, como la arquitectura religiosa. 

 

Con el paso del tiempo y con la llegada al poder de Constantino el Grande el cristianismo se convirtió en la religión oficial en el año 313 D.C., por la promulgación del edicto de Milán. Mandó construir las basílicas de San Juan de Letrán alrededor de los años 313 al 314 y la de San Pedro en Roma en el año 324, la cual fue concluida hasta el siglo XVII. La religión católica tuvo que adoptar ciertos ritos paganos para que la sociedad aceptara la nueva religión, que algunos de ellos continúan hasta nuestros días. Cabe señalar, que la Basílica de San Pedro se encuentra edificada sobre lo que fue el circo de Nerón y donde fue crucificado San Pedro. Sabemos que quienes estaban en el poder político podían ejercerlo también en la religión, es por ello que Constantino instituyó su propia fe, el cristianismo. 

 

Se le conoce como arte paleocristiano al que realizaban las primeras comunidades de cristianos. Las primeras iglesias romanas fueron clandestinas y el arte se centraba en mostrar la pasión, muerte y resurrección de Jesucristo, así como el evangelio y la catequesis; por ello no era tanta la producción artística. La primera representación gráfica del arte paleocristiano fue el IXTHUS, palabra griega que significa pez, acrónimo de Jesús el cristo hijo de Dios y salvador, símbolo que era utilizado para identificarse entre los cristianos.

 

El imperio Romano fue dividido en el año 395 D.C., en el de occidente y de oriente, en donde surgiría el Imperio Bizantino, con su capital en Constantinopla, ahora Turquía. Este arte se identifica por sus hermosos mosaicos que sustituyeron a la pintura, las que serían influencia para algunas iglesias italianas del imperio de Justiniano, como la iglesia de San Vital en Rávena, Italia (año 522 D.C.). El Arte Bizantino fue tan popular que se extendió por toda la cuenca del Mediterráneo y, más tarde, Rusia adoptó este arte. Venecia no fue la excepción, de hecho, la Basílica de San Marcos es de influencia Bizantina, entre otras iglesias.

 

Durante la baja Edad Media, el arte estaba enfocado en Dios como el centro del universo, teocentrismo, que infundía temor; por ello podemos apreciar este aspecto en algunos mosaicos italianos de esta etapa. Cristos muy grandes al centro de la obra llamados Cristo Pantocrátor. Sus principales características es que tienen las piernas cruzadas y una mano levantada con el dedo índice apuntando hacia arriba y en la otra mano las sagradas escrituras. Me gustaría aclarar que la arquitectura italiana también tiene influencias estéticas del arte bizantino. Podemos ver, por ejemplo, que la Basílica de San Marcos o el Baptisterio de San Giovanni en Florencia, son de estilo Románico, con el interior decorado de mosaicos de la etapa bizantina. Cabe destacar que, desde los romanos, los italianos estaban acostumbrados a renovar sus edificios antiguos construyendo encima de otras edificaciones. 

 

            A principios de la Edad Media, los templos eran construidos de materiales como ladrillo y piedra, y sus edificaciones con planta en forma de cruz —transporto y nave central—. En su interior cuentan con columnas clásicas como soporte. En los muros pinturas de frescos con imágenes de los martirios de santos y santas. Debajo de los altares se colocaban reliquias de los mártires; un ejemplo sería la iglesia de San Stefano Rotondo en Roma construida en el siglo V.

 

En conclusión, el arte religioso italiano, especialmente el del renacimiento y el barroco continúa influyendo, sobre todo, en América Latina, dejando vestigios de su influencia en algunas de sus disciplinas artísticas, como consecuencia de la colonización, pese a que el arte contemporáneo ha tomado sus propios características y conceptos artísticos que se ha transformado con el tiempo. Artistas latinoamericanos contemporáneos han tomado elementos artísticos del arte religioso y los han transformado en algo actual y novedoso.


10 de Septiembre del 2025 — Publicado en EL OCCIDENTAL (México)

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