Los demonios, las brujas y la muerte en el arte
LA CRONICA DE HOY JALISCO
Los demonios, las brujas y la muerte en el arte
LA CRONICA DE HOY JALISCO
Los demonios, las brujas y la muerte en el arte
Escrito por : Jessica J. Báez Márquez
Con motivo de dos fechas importantes, Halloween para los norteamericanos y Día de Muertos para los mexicanos, me gustaría hablar un poco acerca de la historia, influencia y encanto que tenía y continúa teniendo este tipo de temas polémicos en los artistas de todos los tiempos.
Artistas en distintas disciplinas han querido darle rostro a Lucifer, al diablo o a la muerte, que sobre todo en la cultura occidental han sido temidos, de manera particular en la Edad Media y durante la Contrarreforma (la iglesia católica contra el protestantismo). Fue tanto el miedo que se infundió hacia la desobediencia que durante la Contrarreforma el tema del infierno se hizo más propagandístico en el mundo del arte.
Pero hablemos un poco de dónde proviene la celebración del día de brujas o Halloween. En la cultura celta, el Samhain era la festividad que los druidas conmemoraban para señalar el inicio del invierno y el año nuevo señalado con la fecha del 31 de octubre y el 1 de noviembre, en el cual gustaban por colocarse sobre el cuerpo pieles de animales, cuernos y se pintaban las caras con barro o pigmentos naturales para así no ser vistos por los espíritus malignos, ya que eran días en los que los espíritus de sus difuntos bajaban a la tierra para convivir con los vivos. En las casas eran depositadas ofrendas para los malos espíritus conocido como All Hallows´Eve (día de todos los santos) la cual se transformó en Halloween, dichas tradiciones fueron traídas a los Estados Unidos y Canadá después de la colonización por parte de los protestantes europeos.
Es curioso que los temas incomprensibles para el ser humano como lo son “el más allá”, el espiritismo, los demonios o monstruos llamen la atención de distintas sociedades y épocas, y es porque se encuentra algo de placer hasta cierto punto en hablar sobre ello, así como se encuentra placentero observar algo “bello o sublime”.
La estética es la filosofía que desde los antiguos griegos estudiaba ya la belleza, pero si juntamos la estética y el mal, tendremos una belleza deformada, es decir, la belleza supone perfección y el mal imperfección (bien- mal, feo-bello, Yin -Yang, vida-muerte). Así lo afirma en el libro“Estética de lo Feo”, de Karl Rosen kranz,quien explica lo siguiente:
“Se ante pone la categoría de lo feo a la de la belleza, ya que la fealdad y la belleza se encuentran en un mismo nivel, es decir son subjetivos y se oponen. La fealdad no necesariamente tiene que ser mala de maldad, sin embargo, puede ser sublime y 'lo bello puede convertirse en feo o inclusive lo feo en bello inmediato’ es feo según Wasse en su estética”.
Lo feo debe entenderse no como algo que existe, sino que se va creando.
Es un tanto complejo meternos a explicar las diferencias y similitudes de lo “bello y lo feo” pero de lo que sí podemos estar seguros es que el tema atrae a todas las miradas curiosas que se acercan a ver alguna obra de arte que pareciera grotesca o extraña, pero que nos atrae por cierta estética que emane de ella.
En el imaginario colectivo, la imagen de la mujer en Época Medieval y Renacentista se situaba en dos polos opuestos, por una parte, era catalogada como virgen inmaculada, buena y maternal (la madre), y por otro se le veía como si fuese la tentación, el pecado (objeto de deseo), un ser manipulado por el mal (la mujer virgen o atractiva, la seductora o la mujer sabia).
La narrativa de las brujas viene de esa mujer con altos conocimientos, rebelde y peligrosa a los ojos de los hombres que celaban el poder y el control y no convenía que la mujer lo cuestionara, por ello es que se le persiguió como un alma poseída por el demonio quienes las apodaron como brujas, las cuales fueron torturadas y quemadas por la Inquisición.
En el Día de Todos los Santos según la tradición católica se celebra el 1 de noviembre, es para honrar a los mártires y santos del cristianismo y el 2 de noviembre Día de Muertos es destinado para celebrar a los cristianos difuntos. La relación entre el Samhain de los celtas y las festividades cristianas es muy similar y muy probablemente con la fusión de culturas en Europa occidental durante y después del Imperio Romano es que ambas se fusionaron logrando así un sincretismo.
En México desde la época Prehispánica la muerte era venerada no con temor, sino como un proceso por el cual todo cuerpo debía transitar para llegar a algún lugar “el más allá".
Los pueblos prehispánicos creían que la vida era una continuación después de la muerte y viceversa, es decir que era un proceso cíclico y natural, vida-muerte-vida. La sangre, la vida y el cuerpo eran lo más preciado que podían tener, por ello lo ofrecían en sacrificio para sus dioses.
Después de la colonización se instituyó la tradición del Día de Muertos como culto católico y se fusionaron ambas culturas como resultado del sincretismo. Las cruces, velas, rosarios, son elementos de carácter cristiano y las flores, los cráneos, así como los objetos de ofrenda (comida u objetos personales que acompañan durante el trayecto al difunto), eran elementos prehispánicos utilizados en los rituales que simbolizaban la muerte y el renacer.
Artistas como Durero y sus múltiples grabados donde se representa el bien combatiendo el mal; Goya con la obra “El aquelarre”; Allan Poe con sus escenarios tenebrosos en su literatura de miedo y terror; Paganini y su música tenebrosa como “La campanella oLa risa del diablo”; El retrato del “ángel caído” de Alexandre Cabanel; la escultura de Gulliame Geefs “El genio del mal”; el tríptico del Bosco “Las tentaciones de San Antonio” donde representa a varios demonios;los frescos de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina se ve representado el demonio en “La caída del Hombre, pecado original y expulsión del paraíso”;Henry Fuseli que pintó a “incubus”un demonio que se posa sobre una mujer mientras duerme en la pintura “La pesadilla” y por último mencionar a José Guadalupe Posada el creador de los grabados y caricaturas de “Las catrinas”(aparentemente bautizadas así por Diego Rivera), con las cuales protestaba y hacía mofa por el mal gobierno durante y después el Porfiriato, así como Pedro Linares y sus famosos “alebrijes”artesanía hecha de cartón pintado de colores brillantes que representan a seres imaginarios, animales o monstruos creados por él por primera vez en la Ciudad de México en 1936, ambos artistas sirvieron de inspiración para Diego Rivera, Frida Kahlo y José Clemente Orozco entre otros.
Hoy en día está muy de moda en las festividades del Día de Muertos Las Catrinas que pareciera revivir la festividad y nuestras raíces. Los disfraces y los maquillajes con esta temática están dando la vuelta al mundo, poniendo en alto nuestra cultura e inspirando a grandes artistas.Aquí presentamos una fotografía en colaboración de varios artistas talentosos mexicanos.
Dejando de lado ciertos prejuicios podemos observar con una mirada más real y objetiva, la influencia y fusión de culturas, asimismo la perfección y la inspiración con la que los artistas se dejaron influenciar por su intuición para crear grandes obras de muy buena calidad y muy asombrosas, pese a lo obscuro o tenebroso que pueda llegar a ser el tema de las obras.
13 de Mayo del 2022 — Publicado en LA CRONICA DE HOY JALISCO (México)
Leer completo: https://www.cronicajalisco.com/notas-relaciOn_arte_los_demonios_las_brujas_y_la_muerte_en_el_arte-104810-2020
Los demonios, las brujas y la muerte en el arte
Escrito por : Jessica J. Báez Márquez
Con motivo de dos fechas importantes, Halloween para los norteamericanos y Día de Muertos para los mexicanos, me gustaría hablar un poco acerca de la historia, influencia y encanto que tenía y continúa teniendo este tipo de temas polémicos en los artistas de todos los tiempos.
Artistas en distintas disciplinas han querido darle rostro a Lucifer, al diablo o a la muerte, que sobre todo en la cultura occidental han sido temidos, de manera particular en la Edad Media y durante la Contrarreforma (la iglesia católica contra el protestantismo). Fue tanto el miedo que se infundió hacia la desobediencia que durante la Contrarreforma el tema del infierno se hizo más propagandístico en el mundo del arte.
Pero hablemos un poco de dónde proviene la celebración del día de brujas o Halloween. En la cultura celta, el Samhain era la festividad que los druidas conmemoraban para señalar el inicio del invierno y el año nuevo señalado con la fecha del 31 de octubre y el 1 de noviembre, en el cual gustaban por colocarse sobre el cuerpo pieles de animales, cuernos y se pintaban las caras con barro o pigmentos naturales para así no ser vistos por los espíritus malignos, ya que eran días en los que los espíritus de sus difuntos bajaban a la tierra para convivir con los vivos. En las casas eran depositadas ofrendas para los malos espíritus conocido como All Hallows´Eve (día de todos los santos) la cual se transformó en Halloween, dichas tradiciones fueron traídas a los Estados Unidos y Canadá después de la colonización por parte de los protestantes europeos.
Es curioso que los temas incomprensibles para el ser humano como lo son “el más allá”, el espiritismo, los demonios o monstruos llamen la atención de distintas sociedades y épocas, y es porque se encuentra algo de placer hasta cierto punto en hablar sobre ello, así como se encuentra placentero observar algo “bello o sublime”.
La estética es la filosofía que desde los antiguos griegos estudiaba ya la belleza, pero si juntamos la estética y el mal, tendremos una belleza deformada, es decir, la belleza supone perfección y el mal imperfección (bien- mal, feo-bello, Yin -Yang, vida-muerte). Así lo afirma en el libro“Estética de lo Feo”, de Karl Rosen kranz,quien explica lo siguiente:
“Se ante pone la categoría de lo feo a la de la belleza, ya que la fealdad y la belleza se encuentran en un mismo nivel, es decir son subjetivos y se oponen. La fealdad no necesariamente tiene que ser mala de maldad, sin embargo, puede ser sublime y 'lo bello puede convertirse en feo o inclusive lo feo en bello inmediato’ es feo según Wasse en su estética”.
Lo feo debe entenderse no como algo que existe, sino que se va creando.
Es un tanto complejo meternos a explicar las diferencias y similitudes de lo “bello y lo feo” pero de lo que sí podemos estar seguros es que el tema atrae a todas las miradas curiosas que se acercan a ver alguna obra de arte que pareciera grotesca o extraña, pero que nos atrae por cierta estética que emane de ella.
En el imaginario colectivo, la imagen de la mujer en Época Medieval y Renacentista se situaba en dos polos opuestos, por una parte, era catalogada como virgen inmaculada, buena y maternal (la madre), y por otro se le veía como si fuese la tentación, el pecado (objeto de deseo), un ser manipulado por el mal (la mujer virgen o atractiva, la seductora o la mujer sabia).
La narrativa de las brujas viene de esa mujer con altos conocimientos, rebelde y peligrosa a los ojos de los hombres que celaban el poder y el control y no convenía que la mujer lo cuestionara, por ello es que se le persiguió como un alma poseída por el demonio quienes las apodaron como brujas, las cuales fueron torturadas y quemadas por la Inquisición.
En el Día de Todos los Santos según la tradición católica se celebra el 1 de noviembre, es para honrar a los mártires y santos del cristianismo y el 2 de noviembre Día de Muertos es destinado para celebrar a los cristianos difuntos. La relación entre el Samhain de los celtas y las festividades cristianas es muy similar y muy probablemente con la fusión de culturas en Europa occidental durante y después del Imperio Romano es que ambas se fusionaron logrando así un sincretismo.
En México desde la época Prehispánica la muerte era venerada no con temor, sino como un proceso por el cual todo cuerpo debía transitar para llegar a algún lugar “el más allá".
Los pueblos prehispánicos creían que la vida era una continuación después de la muerte y viceversa, es decir que era un proceso cíclico y natural, vida-muerte-vida. La sangre, la vida y el cuerpo eran lo más preciado que podían tener, por ello lo ofrecían en sacrificio para sus dioses.
Después de la colonización se instituyó la tradición del Día de Muertos como culto católico y se fusionaron ambas culturas como resultado del sincretismo. Las cruces, velas, rosarios, son elementos de carácter cristiano y las flores, los cráneos, así como los objetos de ofrenda (comida u objetos personales que acompañan durante el trayecto al difunto), eran elementos prehispánicos utilizados en los rituales que simbolizaban la muerte y el renacer.
Artistas como Durero y sus múltiples grabados donde se representa el bien combatiendo el mal; Goya con la obra “El aquelarre”; Allan Poe con sus escenarios tenebrosos en su literatura de miedo y terror; Paganini y su música tenebrosa como “La campanella oLa risa del diablo”; El retrato del “ángel caído” de Alexandre Cabanel; la escultura de Gulliame Geefs “El genio del mal”; el tríptico del Bosco “Las tentaciones de San Antonio” donde representa a varios demonios;los frescos de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina se ve representado el demonio en “La caída del Hombre, pecado original y expulsión del paraíso”;Henry Fuseli que pintó a “incubus”un demonio que se posa sobre una mujer mientras duerme en la pintura “La pesadilla” y por último mencionar a José Guadalupe Posada el creador de los grabados y caricaturas de “Las catrinas”(aparentemente bautizadas así por Diego Rivera), con las cuales protestaba y hacía mofa por el mal gobierno durante y después el Porfiriato, así como Pedro Linares y sus famosos “alebrijes”artesanía hecha de cartón pintado de colores brillantes que representan a seres imaginarios, animales o monstruos creados por él por primera vez en la Ciudad de México en 1936, ambos artistas sirvieron de inspiración para Diego Rivera, Frida Kahlo y José Clemente Orozco entre otros.
Hoy en día está muy de moda en las festividades del Día de Muertos Las Catrinas que pareciera revivir la festividad y nuestras raíces. Los disfraces y los maquillajes con esta temática están dando la vuelta al mundo, poniendo en alto nuestra cultura e inspirando a grandes artistas.Aquí presentamos una fotografía en colaboración de varios artistas talentosos mexicanos.
Dejando de lado ciertos prejuicios podemos observar con una mirada más real y objetiva, la influencia y fusión de culturas, asimismo la perfección y la inspiración con la que los artistas se dejaron influenciar por su intuición para crear grandes obras de muy buena calidad y muy asombrosas, pese a lo obscuro o tenebroso que pueda llegar a ser el tema de las obras.
13 de Mayo del 2022 — Publicado en LA CRONICA DE HOY JALISCO (México)
Leer completo: https://www.cronicajalisco.com/notas-relaciOn_arte_los_demonios_las_brujas_y_la_muerte_en_el_arte-104810-2020
